El St. Pauli FC es uno de los clubes alemanes que más simpatías se ha ganado a nivel internacional no lo ha hecho con su excelencia futbolística ni por haber ganado muchos torneos, todo lo contrario, tradicionalmente ha militado en la Segunda División germana. Su repercusión internacional se debe a la política adoptada por el ‘otro’ club de Hamburgo: la entrada a su estadio de nazis y fascistas está prohibida. El club se declara abiertamente antifascista y de izquierdas, al igual que sus seguidores. En contraposición al Hamburgo SV, que tradicionalmente siempre ha sido el club de las élites de la ciudad, clases altas que apoyaron a Hitler y a su partido, el NSDAP.
Evidentemente, esta condición de club antifascista, que además tradicionalmente se ha vinculado al rock and roll y que, entre otras cosas, ha lucido Jack Daniel’s como publicidad en su camiseta, ha hecho que el St. Pauli despierte simpatías entre bandas de punk y ska, pero también de otros géneros, como Art Brut. Ellos se sienten “parte del equipo” y explican que el St. Pauli les ha hecho gritar “como nadie”.

Hay muchas formas de cantar las excelencias de la capital de Alemania, Berlín. Pero, desde luego, una de las más curiosas ha sido la que utilizó Frank Zappa en “Holiday in Berlin”. Y es que uno de los personajes más peculiares que ofreció el rock durante los 60′s y 70′s no podía ser convencional a la hora de explicar las bondades de la ciudad. En lugar de utilizar las palabras comunes que se encuentran en un diccionario, ello hubiese sido demasiado fácil para Zappa, empleó “na na nahs”, “woo woo woo” y un sin fin de onomatopeyas. Afortunadamente, tuvo a bien utilizar guitarra, bajo y batería en la grabación de la canción, una pena que desechase la idea de utilizar un bote de Colón.

Il Divo, o lo que es lo mismo Carlos Marín, Urs Bühler, David Miller y Sébastien Izambard, grabaron “Time Of Our Lives” – “El Tiempo De Nuestras Vidas” – como reclamo para la Copa Mundial FIFA 2006 de fútbol, convirtiéndose en la canción oficial de dicho evento. Apoyada por la fuerza y dulzura de unas voces casi celestiales, “Time Of Our Lives” es una canción que melódica y armoniosamente, alejada de superlativos himnos ampulosos y grandilocuentes, evoca el espíritu del triunfo como única recompensa al esfuerzo diario.

“Hoy es el día, es la ocasión de triunfar, para hacer realidad el destino que soñamos conseguir”.

Para un fan de Accept como yo hablar mal del grupo alemán sería como hablar mal de una madre o como maltratar a un hijo. No es el caso. Y no porque mi fanatismo me empuje siempre a hablar bien de Udo y compañía, sino porque el caso no lo requiere. “Princess Of The Dawn” es una preciosidad de canción, de temática fantástica, absolutamente metafórica, poética cien por cien. El riff de guitarra es tan pegadizo como un chicle, marca de la casa, y el solo de guitarra adorna y complementa el tema con una maestría sublime, digna de un clásico. Los 6 minutos 26 segundos que dura la canción se hacen cortos; la he escuchado más de veinte veces seguidas. Y las que me quedan.

Si tu quisieras ser mi princesa, mi princesa del Alba .

“Balls to the Wall” es un alegato contra la esclavitud, esa que nos hace más humanos pero también más siervos. De la rutina del día a día, de lo cotidiano, de lo previsible. Mi teoría, la de un poeta que se alimenta de utopías, es que el mundo solo se puede cambiar desde la proximidad del tu a tu, concienciándonos de que no somos yo y sí nosotros. Solo ayudando a aquel que tienes a tu lado podrás cambiar el mundo. ¿Porque no nos damos cuenta de que nos estamos matando entre nosotros?

“Sign of Victory”

La inconfundible voz de Doro Pesch, amalgama de fuerza, dulzura, sensualidad, feminidad y magia, sobre todo magia, nos canta la verdad de lo que somos. La líder de los alemanes Warlock acompañada por unos coros espectaculares y solemnes, desata todo su espíritu creativo para tratar de convencernos de que la voluntad nos hace ser lo que somos, que el mundo está esperando a que lo moldeemos a nuestra imagen y semejanza.

A mí me ha convencido.

En 1984 el grupo germano Scorpions publicaba su álbum “Love At First Sting”. La preciosa balada “Still Loving You”, segundo single del disco, me enamoró nada más escucharla. Recuerdo como si fuera ayer cada vez que a mi novia de entonces y esposa actual le recitaba al oído poemas que escribía para ella mientras el ambiente se endulzaba con esta canción. Era el complemento perfecto para que dichos poemas, que al principio eran muy malos pero que con el tiempo fui mejorando, lograran el efecto esperado. Y lo lograron. Por la parte que os toca, muchas gracias Scorpions.

Una de las mejores formaciones de punk que surgieron en España en la década de los años 80 fue Interterror. Los levantinos popularizaron una versión divertida y macarra del clásico alemán “Lili Marlen”. La canción original recoge el poema que un soldado alemán escribió a su novia durante el transcurso de la I Guerra Mundial y que se popularizó durante las tropas nazis durante la II Guerra Mundial.
Interterror le dan un giro de tuerca a la canción y comentan que el soldado al que espera Lili Marlen quedó muerto en una alambrada perdida del frente. Muerto en “Stalingrado, en Hiroshima o en Berlín”. La versión entraña una crítica hacia las acciones bélicas, en una época en la que en España empezaba a crecer el antimilitarismo y la insumisión al servicio militar.

Antes de que los Ramones decidiesen que habían “nacido para morir en Berlín” compusieron “Bonzo Goes To Bitburg”. Bitburg, ubicada al noroeste de Luxemburgo, es una ciudad de Alemania donde se alojaron dos bases aéreas estadounidenses. Y aquí, al igual que en “Born to Die in Berlin”, la infancia de Johnny Ramone se infiltra en las composiciones de los Ramones. Y es que el chico siguió a su padre, militar de profesión, por media Alemania, con visita a Bitburg incluida. Qué vida más dura, no nos extraña que fuese un republicano de pro.